W świecie lektorów „Puszki” oznaczają słuchawki. Te słuchawki są kluczem do nagrywania. Pozwalają aktorom głosowym słyszeć siebie i inne dźwięki podczas mówienia.

Puszki zapewniają talentom głosowym bezpośredni przekaz dźwiękowy. Pomaga im to mówić wyraźnie i precyzyjnie.

Typowe terminy lektorskie i ich znaczenie

Świat lektorów jest pełen specjalnych słów, które muszą znać talenty lektorskie. Aby dobrze sobie radzić, kluczem jest znajomość tych słów. Oto kilka popularnych terminów lektorskich i ich znaczenie:

Analog

Analog oznacza wykorzystanie oldschoolowych metod nagrywania. To przeciwieństwo technologii cyfrowej. Ale może to również oznaczać stare technologie, które nie są już używane.

Puszki

Puszki to inna nazwa słuchawek. Aktorzy głosowi używają ich, aby wyraźnie słyszeć swoje nagrania. Wyglądają jak metalowe puszki , więc ludzie też nazywają je „puszkami”.

Typy mikrofonów

W lektorach wykorzystuje się wiele mikrofonów, każdy z własnym dźwiękiem. Oto kilka typowych:

• Kardioidalna: Ten mikrofon zbiera dźwięk głównie z przodu i wycina szumy tła.
• Kondensator: Te mikrofony są bardzo czułe i wyraźne. Są często używane w profesjonalnych lektorach.
• Dynamiczny: te mikrofony są mocne i można ich używać do wielu celów, w tym do prowadzenia narracji.
• Wstążka: Mikrofony wstęgowe zapewniają klasyczny dźwięk. Niektórzy aktorzy głosowi lubią je ze względu na ich wyjątkowe brzmienie.

Zniekształcenie

Zniekształcenie może oznaczać dwie rzeczy w lektorach. Może to być zła jakość dźwięku lub sposób na zmianę przekazu w reklamach politycznych w celu uzyskania efektu.

Zakres dynamiczny

Zakres dynamiki to różnica pomiędzy najcichszymi i najgłośniejszymi dźwiękami w nagraniu. To jak różnica pomiędzy szeptem a odkurzaniem. Talenty głosowe mogą prezentować szeroką gamę dźwięków.

Echo i Komnata Echa

Echo ma różne znaczenia w lektorach. Jest to dźwięk odbijający się od powierzchni, sprawiający wrażenie powtarzającego się. Może to również oznaczać powtórzenie słowa dla podkreślenia. Komory echa były pomieszczeniami, w których dźwięk odbijał się, ale teraz oznaczają miejsca, w których ludzie słyszą tylko to, co chcą.

To tylko kilka terminów lektorskich , które powinni znać nowi i doświadczeni aktorzy głosowi. Znajomość tych terminów pomaga w rozmowie i wspólnej pracy w świecie lektorów.

Uwagi dotyczące obsadzania talentu odpowiedniego głosu

Wybierając odpowiedni głos do swojego projektu, pomyśl o kilku kluczowych rzeczach. Casting jest bardzo ważny w z lektorem . Dotyczy to reklam, animacji i dowolnej treści audio.

Najpierw poszukaj aktora głosowego z odpowiednimi umiejętnościami i doświadczeniem. Powinni mieć ładny głos i umieć okazywać uczucia. Muszą zmienić swój głos dla różnych stylów i historii.

Pomyśl także o tym, jak bardzo są obeznani z technologią. Aktorzy lektorscy często korzystają z najnowocześniejszego sprzętu nagrywającego. Wybierz więc kogoś, kto zna się na ADR i nie przeszkadza mu używanie mikrofonów na wysięgniku.

Na koniec zastanów się, czego naprawdę potrzebuje Twój projekt. Czy potrzebujesz kogoś, kto poradzi sobie z trudnymi momentami lub pracuje ze specjalnymi ekranami? Znajomość potrzeb Twojego projektu pomoże Ci znaleźć najlepszy talent głosowy .

Często zadawane pytania

Jakie jest znaczenie „puszek” w branży lektorskiej?

„Puszki” oznaczają słuchawki w świecie lektorów. Są kluczem do nagrywania. Aktorzy głosowi używają ich do słuchania swoich kwestii i wszelkich innych dźwięków. Pomaga im to mówić wyraźnie i precyzyjnie.

Jakie są popularne terminy lektorskie i ich znaczenie?

Świat lektorów ma swój własny język. Oto kilka terminów, które powinieneś znać:

- Talent głosowy : To profesjonalista, który podkłada głosy do reklam i gier.

- Aktorzy głosowi: Działają jak talenty głosowe, ale skupiają się na ożywianiu postaci.

- Budka VO: Jest to dźwiękoszczelne pomieszczenie, w którym wokaliści nagrywają swoje kwestie.

- Skrypt: To tekst, z którego czytane są talenty głosowe. Ma swoje linie i kierunki.

- Reżyser: Ta osoba pomaga w prowadzeniu talentu głosowego podczas nagrywania, przekazując opinie.

- Demo lektora: mieszanka próbek głosu pokazująca umiejętności talentu.

- Synchronizacja ruchu warg: Dzieje się tak, gdy nagrane głosy dopasowują się do ruchów warg postaci.

- Ćwiczenia rozgrzewkowe: Są to ćwiczenia wokalne wykonywane przed nagraniem w celu przygotowania.

- Techniki oddychania: pomagają talentom głosowym kontrolować oddech podczas nagrywania.

- Dykcja: oznacza mówienie wyraźnie i poprawnie, co jest ważne dla talentów głosowych.

- Timing: Chodzi o mówienie w odpowiednim tempie, pasującym do rytmu projektu.

Jakie są kluczowe kwestie dotyczące obsady odpowiedniego głosu?

Wybierając talent głosowy, pomyśl o następujących rzeczach:

- Jakość głosu: powinna pasować do tonu i stylu projektu. Warto tego posłuchać.

- Doświadczenie: Doświadczenie pokazuje umiejętności talentu i zdolność do zaspokojenia potrzeb projektu.

- Zasięg i wszechstronność: wszechstronny głos można dostosować do różnych postaci i stylów.

- Umiejętności interpretacji: zrozumienie emocji i cech scenariusza jest kluczem do świetnego występu.

- Profesjonalizm i niezawodność: Niezawodny talent głosowy sprawia, że ​​współpraca przebiega płynnie i pozytywnie.

- Budżet: Budżet projektu wpływa na to, kogo możesz sobie pozwolić na zatrudnienie.

- Przesłuchania: Przesłuchania pozwalają różnym talentom pokazać, dlaczego nadają się do projektu.

- Opinia klienta: Słuchanie preferencji klienta pomaga znaleźć odpowiedni talent głosowy.

- Kompatybilność: upewnienie się, że talent głosowy pasuje do harmonogramu projektu, jest ważne dla powodzenia.