W świecie głosu użycie jest kluczowe. Ustawia reguły używania głosów w różnych miejscach.

Mówi o tym, jak nagrywania głosowe są używane na platformach, takich jak telewizja, radio, sieć, kreskówki, audiobooki, zwiastuny filmowe, podcasty, filmy dokumentalne, asystenci głosowe i gry wideo.

Umowy licencyjne ustalają zasady korzystania z głosów. Obejmują takie rzeczy, jak gdzie, kiedy i jak można użyć głosów. Mówią także o budżecie.

Umowy te upewniają się, że klienci mogą uczciwie używać głosów i zapłacić aktorów głosowych. Ważne jest, aby obie strony wiedziały o prawach użytkowania . Pomaga ustalić jasne zasady i chroni pracę artystów lektora. W ten sposób wszyscy w branży pozostają uczciwe i uczciwe.

Licencjonowanie lektora i prawa autorskie

Licencjonowanie i prawa autorskie są kluczowe w świecie lektora. Chronią artystów głosowych i ich klientów. Głos nie może być chroniony prawami autorskimi, ale nagrania mogą być. Klienci lub firmy często otrzymują prawa autorskie , ale artysta głosowy zachowuje swoje prawa moralne.

Ważne jest, aby mieć odpowiednie licencje na nagrywania głosowe. Licencje te pozwalają korzystać z nagrań w różnych miejscach i sposobach. Obejmują takie rzeczy, w których można go używać, jak długo, jakiego rodzaju mediów i minimalny budżet.

Licencje obejmują wiele rodzajów mediów, takich jak kreskówki, audiobooki i gry wideo. W tym celu powszechne są pełne umowy wykupu. Oznacza to, że klient może na zawsze używać nagrywania głosowego w wielu miejscach.

Aktorzy głosowi zwykle nie dostają tantiem. Raz za pracę otrzymują zapłatę. Ale osoby w SAG-Aftra mogą uzyskać tantiemy do ponownych sarek lub nowych formatów.

Głosy AI są teraz wielką sprawą w branży. Umowy mogą obejmować zasady dotyczące użytkowania sztucznej inteligencji. To pokazuje, jak zmieniają się głosy.

Istnieją przepisy takie jak prawach autorskich , patentach i projektach z 1988 r. W Wielkiej Brytanii i prawo autorskie Stanów Zjednoczonych (2016). Przepisy te pomagają chronić pracę lektora.

Uzyskanie licencji lektora jest jak uzyskanie licencji filmowej. Rzeczy takie jak to, gdzie jest używane, ile osób go widzi i jak długo jest używany, wpływają na koszty.

Licencjonowanie głosu i prawa autorskie są kluczowe w branży. Chronią wszystkich i upewniają się, że jest dozwolone użycie i płacenie.

Sesja lektora i opłaty za użytkowanie

Aktorzy głosowi otrzymują wynagrodzenie za swoją pracę na dwa sposoby: opłaty za sesję i opłaty za użytkowanie . Opłaty te upewniają się, że aktorzy głosowi otrzymują zapłatę za swój czas, talent i ciężką pracę.

Opłaty za sesję

Opłaty za sesję płacą aktorów głosowych za nagrywanie głosu. Opłaty te obejmują swój czas i umiejętności, niezależnie od tego, czy nagranie jest w studio, czy w domu. Koszt zależy od złożoności projektu, doświadczenia aktora i tego, gdzie rejestrują.

Zazwyczaj opowiadane są o opłatach sesji między aktorem głosowym a klientem. Mogą wynosić od 100 do 1500 USD, w oparciu o projekt i doświadczenie aktora. Aktorzy mogą pobierać więcej za złożone projekty lub jeśli są bardzo doświadczeni.

Opłaty za użytkowanie

Opłaty za użytkowanie to dodatkowe pieniądze, aktorzy głosowi otrzymują wynagrodzenie. Zależy one od tego, w jaki sposób zostanie użyte nagrywanie głosu. Obejmuje to, jak długo klient może z niego korzystać i gdzie może z niego korzystać, podobnie jak niektóre regiony.

Ile opłat za użytkowanie kosztują zmienia się wraz z rozmiarem i zasięgiem projektu. Na przykład transmisje telewizyjne w małym obszarze mogą kosztować od 400 do 500 USD przez 3 miesiące. Ale przez rok może to być 1200 do 1500 USD, z ograniczeniami na czas i obszar.

W przypadku większych projektów opłaty mogą wzrosnąć z 500 do 650 USD za 3 miesiące, do 1800 USD za rok. Opłaty te zależą od wielkości projektu i miejsca, w którym można go użyć.

Projekty ogólnokrajowe mogą kosztować od 750 do 2800 USD za rok. Opłaty te zależą od wielkości projektu i miejsca, w którym można go zobaczyć lub usłyszeć.

Czynniki wpływające na opłaty za użytkowanie

Podczas ustalania opłat za użytkowanie rozważane jest wiele rzeczy. Obejmuje to złożoność projektu, jakie prawa otrzymają, doświadczenie aktora i popyt rynkowy. Aktorzy głosowi i ich zespoły upewniają się, że otrzymają uczciwe wynagrodzenie za swoją pracę.

Opłaty za użytkowanie często odnoszą się do podstawowej opłaty studyjnej (BSF). Jest to standardowa opłata za czas nagrywania aktora. Na przykład klienci mogą zapłacić dodatkowe 100% BSF za prawo do korzystania z nagrywania.

Międzynarodowe stawki za pracę lektora również różnią się w zależności od kraju. Często używają procentu BSF do ustalenia cen.

Zrozumienie umów lektora , takich jak warunki użytkowania i wykup, jest najlepsze z głosem nad agentem lub przedstawicielem. Pomaga to zarówno aktorowi głosowi, jak i klientowi uzgodnić umowę.

Patrząc na opłaty za sesję i użytkowanie, aktorzy głosowi mogą uzyskać sprawiedliwą płacę za swoją pracę. Klienci otrzymują talenty i umiejętności głosowe wnoszą do projektów.

Ochrona praw głosu w erze cyfrowej

Technologia AI zmienia się szybko, a podmioty głosowe muszą chronić swoje prawa. Umowy głosowe są kluczem do zapewnienia bezpieczeństwa własności intelektualnej i uzyskania uczciwej płacy. Aktorzy powinni wiedzieć, co mówią umowy i uzyskać pomoc prawnika, jeśli potrzebują.

Patrząc na umowy lektora , uważaj na głosu AI . Nawet jeśli projekt początkowo nie używa sztucznej inteligencji, może pozwolić na szkolenie AI lub tworzenie głosu później. Aktorzy powinni sprawdzić te zasady, aby upewnić się, że nie rozdają swoich praw głosu bez otrzymywania wynagrodzenia. Powinny starać się zachować kontrolę nad tym, jak i gdzie używany jest ich głos.

Aktorzy powinni również uważnie przyjrzeć się, w jaki sposób ich głos będzie używany i jak długo. Wynagrodzenie zwykle zależy od tego, ile osób ją usłyszy i gdzie będzie wysłuchane. Uzyskanie uczciwej oferty, szczególnie w przypadku dużych projektów, może być trudne i wymaga starannego sprawdzania.

Grupy takie jak Open Voice Network i proponowana ustawa AI dla Europy pracują nad ustaleniem zasad AI i głosów cyfrowych w głosach. Podmioty, czy to w związku, czy nie, mogą dołączyć do tych grup, aby chronić swoje prawa w sztucznej inteligencji i syntetycznej technologii głosowej.

Wiedząc o umowach z lektorem, otrzymując porady prawne i dołączanie do grup branżowych, aktorzy głosowi mogą obsłużyć zmiany cyfrowe. Mogą chronić swoją pracę i upewnić się, że zarabiają uczciwie w głosu AI .

Często zadawane pytania

Do czego odnosi się „użycie” w branży głosowej?

„Zastosowanie” oznacza, w jaki sposób głosy są używane w takich rzeczach, jak telewizja, radio i online. Obejmuje także audiobooki, zwiastuny filmowe i gry wideo. W wielu miejscach wykorzystywane są głosy.

Jak działa licencjonowanie dla głosów?

Licencjonowanie ustawia reguły używania głosów. Mówi o tym, gdzie, kiedy i jak można ich użyć. Obejmuje również koszty. Licencjonowanie głosu pozwala ludziom używać nagrań głosowych w różnych miejscach.

Ale nie możesz chroniony prawem autorskim samego głosu. Tylko nagranie głosu jest chronione przez prawo.

Jakie prawa mają aktorzy głosowi w zakresie swoich nagrań głosowych?

Aktorzy głosowi zachowują swoje prawa moralne, nawet jeśli ktoś inny jest właścicielem praw autorskich. Mogą oznaczać swoje nagrywania w celu zwiększenia ochrony. Kluczem jest powstrzymać innych przed używaniem ich głosów bez pozwolenia, szczególnie gdy głosy AI stają się coraz bardziej powszechne.

W jaki sposób aktorzy głosowi zwykle płacili za swoją pracę?

Aktorzy głosowi otrzymują wynagrodzenie za czas, w którym spędzają nagranie. Może to być w studio lub w domu. Otrzymują również wynagrodzenie na podstawie tego, jak używany jest ich głos.

Obejmuje to, jak długo będzie używany i gdzie. Płatność zależy od wielkości i zasięgu projektu.

Czego powinni być ostrożni aktorzy głosowi w umowach z głosem?

Podmioty głosowe muszą uważnie czytać umowy. Mogą chcieć, aby prawnik im pomógł. Powinny uważać na zasady dotyczące sztucznej inteligencji, odsprzedaży i używania ich głosu na zawsze bez dodatkowej wynagrodzenia.

Ważne jest, aby porozmawiać o nich z prawnikiem, zanim zgodził się na wszystko.